2019’世界灯光设计师大会放眼世界语境下的视界语汇

　　中新网北京10月28日电 (记者 应妮)备受行业瞩目的2019’世界灯光设计师大会26-27日在京举办。国际灯光行业大咖、国内重量级嘉宾、灯光设计精英、行业龙头企业齐聚现场，围绕“灯光——世界语境下的视界语汇”这一主题，与世界舞美、灯光同仁一起展开了一场丰富而深入的脑力激荡。

中国舞台美术学会会长曹林在开幕式致辞 主办方供图 摄

　　中国舞台美术学会会长曹林在开幕式致辞中指出，近年来，随着时代的发展与科技的进步，灯光设计在舞台演出中发挥着越来越重要的作用，灯光设计者在舞台艺术创作中的角色，也完成了从被动接受到主动创造的巨大变革。在国内演艺灯光行业取得巨大进步的时候，业内更需要关注当代，放眼未来，与国际接轨。

　　大会邀请到三次获托尼奖、十三次获托尼奖提名的美国戏剧灯光设计师Donald Holder(唐纳德·侯徳)，完成2004年雅典奥运会开、闭幕式灯光设计的希腊设计师Eleftheria Deko(埃莱芙塞莉娅·黛珂)，在舞台设计和建筑照明设计等方面频获国际大奖的丹麦灯光设计师Jesper Kongshaug(杰斯帕·孔沙格)，以及在创新教学实践中有突出贡献的CAST公司副总裁Stuart Green(斯图尔特·格林)精彩开讲，分享国际前沿设计理念与创新技术。国内灯光设计师老中青代表金长烈、邢辛、胡耀辉、王琦在实际应用案例中梳理国内灯光行情。

学生展一角 主办方供图 摄

　　曹林也指出，剧场艺术在当今的语汇表达方面有了很多变化和突破，因为传统戏剧艺术是以文本为核心，而我们经常会说今天是后戏剧剧场时代，那么在这样的时代背景下，剧场艺术领域的语汇除了文本以外还有表演，除了表演以外还有舞美、有灯光，有服装有化妆、有新媒体，有舞台机械等等，这些都是我们在当今剧场中遇到的新的语汇形式。

　　同时，不同时代背景，使人们对灯光有着不同的期许。灯光的概念早已超出传统的功能性与装饰性的理念，而成为科技的载体、文化的承载、城市的名片。有鉴于此，导演梅帅元、黄定山、钟浩、严文龙、易立明、王冼平，国内一线灯光专家冯德仲、刘建中、刘文豪、马路、孟彬、孙天卫等及国内企业技术专家与国际大师围坐一桌，共同探讨《景观亮化戏剧化》《中西对话：漫谈舞台剧灯光创作》《大型活动的灯光表达》《智能化灯具与演出艺术》四大主题下的灯光行业发展态势。

　　为展示国内教学成果，加强各大艺术院校的灯光设计教学交流，大会与国内多家专业院校联合举办学生展。展品形式具有强烈的当代性、交互性，旨在体现中国青年设计师的创作力量，鼓励青年设计师积极拓展自己，探索灯光行业的更多可能。

国际灯光大师Eleftheria Deko做主题演讲，她曾完成2004年雅典奥运会开、闭幕式灯光设计。　主办方供图 摄

　　为期两天的大会全面关注整体灯光行业的宏观发展趋势，旨在为行业内的艺术创作、学术交流、理论研究、科技研发、人才培养、国际合作等方面搭建一个国际化的交流平台，让全国舞美灯光同行获得更多作品展示交流的机会，同时开拓国际视野，更新设计观念、拓宽艺术视野、提高创作水平。

　　本届大会由中国舞台美术学会主办，中国舞台美术学会灯光专业委员会承办。(完)