当“浸入式”戏剧成为趋势，“身临其境”能否带来“感同身受”？

第2342期文化产业评论

不久前，中国先锋戏剧导演孟京辉打造的全球最大规模浸入式戏剧《成都偷心》在各大平台上声势浩大地开票了。“浸入式”戏剧近几年迅速成为全世界关注的文化热点，这种形式相比起传统戏剧演出形式，最吸引人的地方就在于：因为一切未知，所以没有答案。

作者 | 屈欣悦

来源 | 文化产业评论

不久前，中国先锋戏剧导演孟京辉打造的全球最大规模浸入式戏剧《成都偷心》，在各大平台上声势浩大地开票了。这部全球最大规模浸入式戏剧将于今年的6月8日正式首演。

在上海驻演两年多的大型浸入式话剧《不眠之夜》，在2018年创下近8000万元的票房记录。从2016年落地至今，演出场次逾600场，超20万观众，门票收入超过1.1亿元。如今，这部作品的票房仍然随着关注度的增长不断攀升，每次开票都是迅速售罄，场场爆满。

而在今年的5月2日，由《妈妈咪呀（MammaMia！）》改编的浸入式音乐剧《妈妈咪呀！——派对（Mamma Mia！-The Party）》在Pineapple Studios为亚当（Adam）一角举办公开海选。该剧将于今年的8月29日在伦敦O2体育馆正式开演。官方宣传称，届时，体育馆将会被打造为剧中的希腊小餐馆，观众们可以亲临《妈妈咪呀！》的世界，品尝地中海美味，并和剧中角色们共享派对时光。

如今，“浸入式”俨然已经成为戏剧演出新的发展方向。而在这种趋势下，这样的表演形式在满足了观众们“身临其境”的体验感之时，能否开启一扇不同的大门？

“体验”时代下的沉浸感受

“浸入式”戏剧的概念最早起源自英国（又称“浸没式”或“沉浸式”），近几年迅速成为全世界关注的文化热点。这种形式打破了表演者在舞台上、而观众在舞台下观看的普遍表演模式，而是采取了 互动式的体验： 由于演员会在不同的空间里移动，观众可以自由地在表演场地中选择自己想去的地方和追随的角色，剧情和视角则会因为自己的选择决定而有所不同。

成立于2000年的英国Punchdrunk公司被视为浸入式戏剧的先锋， 其《不眠之夜（Sleep No More）》也是至今流传最广和在口碑和商业上最为成功的浸入式戏剧作品。2016年，英国Punchdrunk剧团和上海文广演艺集团联合制作了上海版《不眠之夜》，该剧也成为了中国演出市场引发轰动的典型“浸入式”戏剧作品。

《不眠之夜（Sleep No More）》改编自莎士比亚的名作《麦克白》。上海版《不眠之夜》出品方租下了一栋废弃大楼，将其打造成上世纪三十年代上海风格的复古空间麦金侬酒店。演员散布在90多个房间中完成整个故事的表演。观众可以自由走动，观赏到不同的场景。

这样的形式俨然让观众也成为了“剧中人”——上海版《不眠之夜》的制作人在社交平台上这样形容这部剧“在麦金侬酒店里，你会面临许许多多的选择，跟哪一个人？看哪一个故事？进哪一扇门？是上楼还是下楼？你只看了一小半的某段剧情，也许在下一个循环中就能看到它的前因后果，上一次是从正面看，下一次可能是从背面看。 在时间和空间上所产生的错落感，也是这部戏最值得体验的事情之一。”

△《不眠之夜》剧照

是离经叛道，还是推陈出新

相比起传统戏剧演出的形式，沉浸式演出最吸引人的地方就在于：因为一切未知，所以没有答案。而正是因为没有答案，所以每个观众的感受都是对的。

一千个读者就有一千个哈姆雷特